旅美畫家劉隼在「夢境的幽秘空間」藝術講座中,分享他試圖以超現實畫風表現的內心真實世界。(記者王明心/攝影)
劉隼(中)與北卡華人學者中美交流協會執行理事長張立國(左)、主持人李菡君合影。(記者王明心/攝影)
北卡華人學者中美交流協會(NCCSEA)日前在杜克大學伯金斯圖書館舉行「夢境的幽秘空間」藝術講座,邀請旅美畫家劉隼講解西洋藝術發展,並分享他結合西方繪畫技巧和東方哲學思維的油畫創作。參與者除了聆聽講座,也欣賞劉隼帶到現場的10多幅作品,享受一場豐盛的藝術饗宴。
講座由杜克生物工程博士後研究員李菡君主持,她介紹劉隼畢業於湖北美術學院中國畫系,曾任武漢理工大學藝術與設計學院副教授,在德國和美國舉行過多次個展,作品多次入選國家級美展,被數所美術館及博物館收藏。
劉隼說,人類的繪畫由複製場景開始,從洞窟中的動物壁畫、古羅馬時代棺材上的死者肖像、文藝復興時代的歷史或聖經場景、巴洛克時代的神話背景等,或寫生或想像,皆以具象方式表達。
攝影技術的發展大為衝擊繪畫觀念,印象派繪畫開始記錄色彩在光影效果下的變化,藝術家也在畫中強烈表達自己的情感,如梵谷「星夜」中的星空雲彩都有生命,都在躍動。當彩色攝影發明,實物呈現更加具體後,與攝影抗搏的繪畫走入抽象,以幾何線條表現內心世界,這是攝影無法辦到之處。
劉隼說,他試圖在抽象與具象、東方與西方、真實與虛幻、生命與死亡中遊走,營造對立與衝突的美感。他屢屢利用畫中屏風上的圖畫,在虛擬世界中架構另一個虛擬世界,也常將鍾馗或厲鬼形象的人物與裸女或孕婦並列,詭異驚悚的氛圍中透出一絲對生命慾望的渴求。
劉隼解釋他無意走唯美路線,畫中人物陰森凌厲的目光,更能呈現複雜微妙的人性。而他每一幅作品都以古詩詞為題,緣於從小學習書法,爾後進入學院接受國畫訓練,一直與中華古典文化緊密相連,畫中的工筆重彩,就是受敦煌壁畫的影響。有觀眾直言不欣賞畫中令人不舒服的感覺,劉隼回應藝術家創作是為反映自己的內心,不是迎合別人喜好,多名參加者附和,鼓勵劉隼堅持自己的面貌。
他還表示,夢境是這些作品的靈感來源,每當午夜夢迴醒來時,便快速記下夢境。他說無論是夢境、屏風、裸女,都在隱秘空間中,但畫中不時浮現的眼睛又透出被窺視的不安全感,他希望以超現實畫風,畫出真實世界的幽微曖昧。
劉隼(左二)向參觀畫展者講解畫中意境。(記者王明心/攝影)
會後部分參加者與畫家劉隼合影。(記者王明心/攝影)
協會工作人員將劉隼的畫作做好保護措施,完璧歸還。(記者王明心/攝影)