旅美畫家劉隼在「夢境的幽秘空間」藝術講座中，分享他試圖以超現實畫風表現的內心真實世界。(記者王明心／攝影)



劉隼(中)與北卡華人學者中美交流協會執行理事長張立國(左)、主持人李菡君合影。(記者王明心／攝影)


北卡華人學者中美交流協會(NCCSEA)日前在杜克大學伯金斯圖書館舉行「夢境的幽秘空間」藝術講座，邀請旅美畫家劉隼講解西洋藝術發展，並分享他結合西方繪畫技巧和東方哲學思維的油畫創作。參與者除了聆聽講座，也欣賞劉隼帶到現場的10多幅作品，享受一場豐盛的藝術饗宴。

講座由杜克生物工程博士後研究員李菡君主持，她介紹劉隼畢業於湖北美術學院中國畫系，曾任武漢理工大學藝術與設計學院副教授，在德國和美國舉行過多次個展，作品多次入選國家級美展，被數所美術館及博物館收藏。

劉隼說，人類的繪畫由複製場景開始，從洞窟中的動物壁畫、古羅馬時代棺材上的死者肖像、文藝復興時代的歷史或聖經場景、巴洛克時代的神話背景等，或寫生或想像，皆以具象方式表達。

攝影技術的發展大為衝擊繪畫觀念，印象派繪畫開始記錄色彩在光影效果下的變化，藝術家也在畫中強烈表達自己的情感，如梵谷「星夜」中的星空雲彩都有生命，都在躍動。當彩色攝影發明，實物呈現更加具體後，與攝影抗搏的繪畫走入抽象，以幾何線條表現內心世界，這是攝影無法辦到之處。

劉隼說，他試圖在抽象與具象、東方與西方、真實與虛幻、生命與死亡中遊走，營造對立與衝突的美感。他屢屢利用畫中屏風上的圖畫，在虛擬世界中架構另一個虛擬世界，也常將鍾馗或厲鬼形象的人物與裸女或孕婦並列，詭異驚悚的氛圍中透出一絲對生命慾望的渴求。

劉隼解釋他無意走唯美路線，畫中人物陰森凌厲的目光，更能呈現複雜微妙的人性。而他每一幅作品都以古詩詞為題，緣於從小學習書法，爾後進入學院接受國畫訓練，一直與中華古典文化緊密相連，畫中的工筆重彩，就是受敦煌壁畫的影響。有觀眾直言不欣賞畫中令人不舒服的感覺，劉隼回應藝術家創作是為反映自己的內心，不是迎合別人喜好，多名參加者附和，鼓勵劉隼堅持自己的面貌。

他還表示，夢境是這些作品的靈感來源，每當午夜夢迴醒來時，便快速記下夢境。他說無論是夢境、屏風、裸女，都在隱秘空間中，但畫中不時浮現的眼睛又透出被窺視的不安全感，他希望以超現實畫風，畫出真實世界的幽微曖昧。



劉隼(左二)向參觀畫展者講解畫中意境。(記者王明心／攝影)



會後部分參加者與畫家劉隼合影。(記者王明心／攝影)



協會工作人員將劉隼的畫作做好保護措施，完璧歸還。(記者王明心／攝影)